Ленд-арт (от англ. land art — ландшафт и искусство) — направление в искусстве, в котором создаваемое художником произведение было неразрывно связано с природным ландшафтом. В основе искусства ленд-арта лежит принцип дополненной реальности, интеграция художественных элементов в природный пейзаж, а также использование природных процессов как составляющей создаваемого художественного объекта.

Ленд-арт как направление искусства возникло в США в конце 1960-х годов.

Роберт Смитсон. «Спиральная пристань». 1970.

Самым известным знаковым произведением ленд-арта считается работа Роберта Смитсона «Спиральная пристань», созданная в 1970 году. Эта конструкция из камней и земли расположена в США на Большом Соленом озере. Для ее реализации Смитсону понадобилось 7000 тонн базальта, валунов, грязи и соляных кристаллов, добытых в районе мыса Розел в штате Юта.

Идеи создания объекта ленд-арта неизменно привязываются к какому-либо ландшафтному объекту, а скульпторы, работающие в этом жанре, предпочитают использовать натуральные природные материалы — камни, землю, сухие ветки, растения, воду.

Кристо. Проект «Окруженные острова»

Все отталкивается от замысла художника — как, например, работы Кристо (Христо Явашева), известного среди почитателей ленд-арта как «великий упаковщик». Начав с небольших объектов, которые он оборачивал в ткань или бумагу, Кристо постепенно вошел во вкус. Его работа «Окруженные острова» (1983) вошла в классику ленд-арта. Тогда Кристо и его команда окружили одиннадцать островов, простирающиеся на 11,3 километра в заливе Бискейн, плавающей розовой полипропиленовой тканью.

Сегодня ленд-арт зачастую служит связующим звеном между зрителями и современным искусством, рассказывает о связях между человечеством и природой.

Яёи Кусама. «Сад нарциссов». 2016. Инсталляция в The Glass House, музее искусства и архитектуры в Новом Ханаане, штат Коннектикут, США. © Yayoi Kusama

Инсталляция знаменитой японки Яёи Кусамы «Сад нарциссов» при одном из показов была преобразована художницей в объект ленд-арта. Серебряные шары были помещены в пруд: сотни сверкающих сфер образовали своеобразную кинетическую скульптуру, которая преобразовывалась под влиянием природных сил — течения воды, дуновений ветра и солнечного света.

Андрес Амадор (США). Искривлённые поля (Warped Fields). 2009.

Работа относится к так называемым «вытоптанным» рисункам - впрочем, для некоторых проектов Амадор использует трактор со специальным валом.

Работы, выполненные в стиле ленд-арт, обычно недолговечны и демонстрируются публике в определенные сроки. Произведения фиксируются с помощью фото- и видеоматериалов, определяются их координаты на карте, и в дальнейшем художник может представить их в музейных пространствах или Интернете.

Галереи и выставочные пространства, имеющие значительные площади, позволяют мастерам реализовывать проекты ленд-арта без ущерба для идеи и художественной ценности проекта. Впрочем, некоторые из искусствоведов придерживаются мнения, что для этого жанра и фон, и объект, и участвующие в проекте материалы — абсолютно все должно иметь природное происхождение.

Источник  https://artchive.ru/encyclopedia/3987~Lendart

Стэн Хёрд: ленд-арт интерпретация картины Ван Гога «Оливковые деревья»

Фантазия современных творцов неисчерпаема: американский художник Стэн Хёрд (Stan Herd) на участке в 1,2 акра — то есть примерно в полгектара возле аэропорта Миннеаполиса воспроизвёл картину Винсента Ван Гога «Оливковые деревья под жёлтым небом и ноябрьским солнцем».

Первой картиной, которую Хёрд создал таким необычным способом (он называет их «земляными») был портрет Сатанты, вождя индийского народа кайова. Профиль был вырезан на шести с половиной гектарах прерий Канзаса.

С тех пор Хёрд создал десятки работ по всему миру.